Bernard Leach - Wikipedia

Geworfene Schale von Bernard Leach

Handgefertigte dekorative Fliese von Bernard Leach

Bernard Howell Leach CH CBE (5. Januar 1887 - 6. Mai 1979), war ein britischer Studiotöpfer und Kunstschaffender Lehrer. ^[1] Er gilt als "Vater der britischen Studiokeramik". ^[2]

Biografie [ ]

Frühe Jahre (Japan) [ ]

Leach wurde in Hongkong geboren. Seine Mutter Eleanor (geb. Sharp) starb bei der Geburt. Seine ersten drei Jahre verbrachte er mit seinem Vater, Andrew Leach, in Japan, bis er 1890 nach Hongkong zurückkehrte.

Leach besuchte die Slade School of Fine Art und die London School of Art, wo er bei Frank Brangwyn Radierung studierte. ^[3] Als er Bücher von Lafcadio Hearn las, interessierte er sich für Japan. 1909 kehrte er mit seiner jungen Frau Muriel (geb. Hoyle) nach Japan zurück, um Radierung zu unterrichten. Satomi Ton, Kojima Kikuo und später Ryūsei Kishida waren seine Schüler.

In Tokio hielt er Gespräche und nahm an Treffen mit Mushanokōji Saneatsu, Shiga Naoya, Yanagi Sōetsu und anderen Mitgliedern der "Shirakaba-Gruppe" ^{[Sub 1]} teil, die nach 250 Jahren Abgeschiedenheit westliche Kunst in Japan einführen wollten.
Um 1911 besuchte er eine Raku-yaki-Töpferparty, die seine erste Einführung in die Keramik war, und durch die Einführung von Ishii Hakutei begann er ein Studium bei Urano Shigekichi (1851–1923), der als Kenzan 6. in der Tradition des Töpfers Ogata Kenzan (1663 -1743). Als Dolmetscher für Fachbegriffe diente der Töpfer Tomimoto Kenkichi, den er bereits zuvor getroffen hatte. Aus dieser Zeit schrieb Leach Artikel für die Shirakaba.

1913 verfasste er auch Cover für Shirakaba und "Fyūzan". ^{[Sub 2]} Angezogen vom preußischen Philosophen und Kunstwissenschaftler Dr. Alfred Westharp, der zu dieser Zeit in Peking lebte, zog Leach 1915 nach Peking nahm den Namen [19451945 (für "Leach") an, kehrte jedoch im folgenden Jahr nach Japan zurück. - Es war das Jahr 1919, als der junge Hamada Shōji zum ersten Mal Leach besuchte. Leach erhielt einen Ofen von Kenzan, baute ihn in Yanagis Garten auf und nannte ihn Tōmon-gama . Nun etablierte er sich als Töpfer und zog nach England.

1920 hatte er vor seiner Abreise eine Ausstellung in Osaka, wo er den Töpfer Kawai Kanjirō traf. In Tokio wurde eine Abschiedsausstellung organisiert.

Zurück in England [ edit ]

Innenraum der Leach Pottery

Leach kehrte 1920 auf Einladung von Frances Horne nach England zurück. Horne gründete eine Guild of Handicrafts in der bestehenden Künstlerkolonie St. Ives in Cornwall. Auf Empfehlung eines Freunds aus der Familie, Edgar Skinner, wandte sie sich an Leach, um ihm vorzuschlagen, der Töpfer dieser Gruppe zu werden. Leach und seine Frau Muriel wurden von dem jungen Hamada Shoji begleitet. Nachdem sie eine geeignete Stelle am Stennack-Fluss am Rande von St. Ives gefunden hatten, gründeten die beiden 1920 die Leach Pottery. Sie bauten einen traditionellen japanischen Kletterofen oder Noborigama (登 り 窯) ', der erste, der im Westen gebaut wurde. ^[4] Der Ofen war schlecht gebaut und wurde 1923 von Matsubayashi Tsurunosuke rekonstruiert.

Im Jahr 1934 reisten Leach und Mark Tobey zusammen durch Frankreich und Italien, segelten dann von Neapel nach Hongkong und Shanghai, wo sie sich trennten und Leach nach Japan zog.

Leach trat 1940 offiziell dem Bahá'í-Glauben bei. Eine Pilgerfahrt zu den Bahá'í-Schreinen im israelischen Haifa im Jahr 1954 verstärkte sein Gefühl, dass er mehr tun müsse, um den Osten und den Westen durch die Rückkehr in den Orient zu vereinen Versuchen Sie ehrlicher, meine Arbeit dort als Bahá'í und als Künstler zu erledigen ... " ^[5]

Leach förderte die Keramik als eine Kombination aus westlicher und östlicher Kunst und Philosophie. Seine Arbeit konzentrierte sich auf traditionelle koreanische, japanische und chinesische Keramik, kombiniert mit traditionellen Techniken aus England und Deutschland, wie z. B. Slipware und Salzglasurware. Er betrachtete die Keramik als eine Kombination aus Kunst, Philosophie, Design und Handwerk - selbst als einen größeren Lebensstil. Ein Potter's Book (1940) definierte die Handwerksphilosophie und -techniken von Leach; Es durchlief viele Ausgaben und war sein Durchbruch zur Anerkennung.

Midlife [ edit ]

Leach Pottery bedeckte Suppenschüssel

Leach befürwortete einfache und nützliche Formen. Seine ethischen Töpfe stehen im Gegensatz zu dem, was er als Fine Art-Töpfe bezeichnete, die eher ästhetische Anliegen als Funktion förderten. ^{[ Zitat benötigt} In den 1940er Jahren nach der Veröffentlichung von A populär Potter's Book hatte in den 1950er und 1960er Jahren einen starken Einfluss auf Gegenkultur und modernes Design in Nordamerika. Die Keramik von Leach stellte eine Reihe von handgefertigten "Standardwaren" für die Öffentlichkeit her. Er stellte weiterhin Töpfe her, die als Kunstwerke ausgestellt wurden. ^{Zitat erforderlich ]}

Viele Töpfer aus der ganzen Welt wurden in der Leach-Keramik ausgebildet und verbreiteten den Stil von Leach und Überzeugungen. Zu seinen britischen Mitarbeitern und Auszubildenden zählen Michael Cardew, Katherine Pleydell-Bouverie, David und Michael Leach (seine Söhne), Janet Darnell (die Leach 1956 heiratete) und William Marshall. Zu seinen amerikanischen Auszubildenden zählen Warren MacKenzie (der durch seine Lehre an der University of Minnesota ebenfalls viele Töpfer beeinflusste), Byron Temple, Clary Illian und Jeff Oestrich. Er hatte großen Einfluss auf den führenden neuseeländischen Töpfer Len Castle, der Mitte der 1950er Jahre nach London reiste, um mit ihm zusammenzuarbeiten. Ein weiterer Lehrling war der indische Töpfer Nirmala Patwardhan, der die sogenannte Nirmala-Glasur auf der Grundlage einer chinesischen Technik aus dem 11. Jahrhundert entwickelte. Viele seiner kanadischen Auszubildenden bildeten die Töpferszene der kanadischen Westküste während der 1970er Jahre in Vancouver. ^{[ Zitat erforderlich ]} Der zypriotische Töpfer Valentinos Charalambous wurde 1950-51 bei Leach ausgebildet. ^{[6] [7]}

Leach war maßgeblich an der Organisation der einzigen internationalen Konferenz der Potters und Weavers im Juli 1952 in Dartington Hall beteiligt, wo er gearbeitet und gelehrt hatte. Darunter waren Ausstellungen britischer Keramik- und Textilien seit 1920, mexikanische Volkskunst und Arbeiten von Konferenzteilnehmern, darunter Shoji Hamada und der in den USA ansässige Bauhaus-Töpferin Marguerite Wildenhain. Ein weiterer wichtiger Beitrag war der japanische Kosmetiker Soetsu Yanagi, Autor von The Unknown Craftsman . Brent Johnson erklärte: "Das wichtigste Ergebnis der Konferenz war, dass sie die Organisation der modernen Tonkeramikbewegung organisierte, indem sie den Leuten, die zu ihren Anführern wurden, eine Stimme gab. Dies gab ihnen den [Leach, Hamada and Yanagi] Prominentenstatus ... [while] Marguerite Wildenhain entstand von Dartinghall Hall als wichtigstem Kunsthandwerker in Amerika. "^[8]

Spätere Jahre [ ]

Er arbeitete bis 1972 weiter und beendete seine Leidenschaft für das Reisen nicht er ist ein Vorläufer des heutigen künstlerischen Globalismus. Er schrieb weiter über Keramik, auch nachdem er sein Augenlicht verloren hatte. Das Victoria and Albert Museum in London bot 1977 eine große Ausstellung seiner Kunst. Die Leach Pottery ist heute noch geöffnet, begleitet von einem Museum, das viele Werke von Leach und seinen Studenten zeigt.

Honors [ edit ]

Edmund de Waals Buch ]

Edmund de Waal, britischer Keramikkünstler und Professor für Keramik an Die University of Westminster hatte an der King's School in Canterbury von Geoffrey Whiting, einem Schüler von Leach, Töpfern beigebracht. ^[13] In Japan arbeitete de Waal an einer Monographie von Leach und recherchierte im Archivraum von Leach das japanische Volkskunstmuseum, ^[14]

De Waals krankes, recherchiertes und voreingenommenes Buch über Bernard Leach wurde 1998 veröffentlicht. ^[15] Er bezeichnete es als "die erste" enträtselnde "Studie von Leach. "^[16] " Der große Mythos von Leach ", sagte er," ist, dass Leach der große Gesprächspartner für Japan und den Osten ist, die Person, die den Osten verstanden hat, der uns allen erklärt hat, das Geheimnis von Leach gebracht hat der Osten, aber in der Tat waren die Leute, mit denen er Zeit verbrachte und mit denen er sprach, sehr wenige, hochgebildete, oft W Die gebildeten Japaner, die an sich keinen besonderen Kontakt mit dem bäuerlichen, bäuerlichen Japan der bäuerlichen Handwerker hatten ". ^{[ Zitat erforderlich}

De Waal stellte fest, dass Leach kein Japanisch sprach und hatte sich nur eine kleine Auswahl japanischer Keramiken angesehen. ^{[Sub 3]}

Schriften (ausgewählt) [ edit ]

Subnotes []

1. ^ Shirakaba = "Die Birke" ([1945) war zu dieser Zeit eine einflussreiche Kulturzeitschrift.
   


2. ^ Eine Kulturzeitschrift. Fyūzan = Französisch fusain Kohle-Bleistift.
   


3. ^ (1) Leach sprach nicht fließend Japanisch, aber was noch wichtiger war, er war ein ausgebildeter Künstler, der in Japan arbeitete Zehn Jahre lang viel länger als jeder andere westliche Kunsthandwerker. ^{[ Zitat erforderlich ]}
   
   (2) Als Leach 1909 nach Japan kam, war der Alltagstöpfer aufgrund der industriellen Herstellung von Geschirr bereits verschwunden. Zu dieser Zeit versuchten sein Freund Yanagi und andere, dieses Erbe ausdrucksvoll zu retten, indem sie die Mingei- (Folklore) -Bewegung starteten. Später in seinem Leben, aber lange bevor De Waals Buch erschien, übersetzte Leach zehn Jahre lang Yanagis Buch The Unknown Craftsman zusammen mit japanischen Freunden ins Englische.
   

1. ^ Cortazzi, Hugh. "Rezension von Emmanuel Coopers Bernard Leach Life & Work Archiviert am 2. Mai 2008 in der Wayback Machine, japansociety.org.uk; Zugriff auf den 16. Juni 2015.
   


2. ^ http: //collection.britishcouncil .org / collection / artists / leach-bernard-1887
   


3. ^ "Japan Society" . Abgerufen 25. September 2016 .
   


4. ^ ] Leach, Bernard (1990), Hamada, Potter. Vorwort von Warren MacKenzie, Kodansha International 1990 [1975]
   


5. ^ Weinberg, Robert (1999). Spinnen des Tons in Stars: Bernard Leach und die Bahá ' Faith S. 21, 29.
   


6. ^ Marion Whybrow, The Leach Legacy: Die St. Ives-Töpferei und ihr Einfluss (1996)
   


7. ^ Cornwall Artists Index
   


8. ^ Johnson, Brent, "Eine Frage der Tradition" in Marguerite Wildenhain und das Bauhaus: Eine Augenzeugen-Anthologie, (Dean und Geraldine Schwarz, Hrsg.), S. __. 19659081] ^ [19659058] Japan Foundation: Awards
   


9. ^ Bernard Leach-Archiv: Bio-Notizen
   


10. ^ Sims, Barbara R. (1998). Die Aufhebung der göttlichen Flagge in Tokio, p. 66. Archiviert am 3. November 2006 in der Wayback Machine
    


11. ^ Bahá'í Arts Dialogue: Biografieanmerkungen
    


12. ^ Keramik: Kunst und Wahrnehmung Nr. 54, 2003.
    


13. ^ de Waal, Edmund. Der Hase mit den bernsteinfarbenen Augen: ein verborgenes Erbe . Jahrgang 2011, p. 3. ISBN 978-0-09-953955-1.
    


14. ^ de Waal, Edmund. Bernard Leach . Tate Publishing, 1998. ISBN 978-1-85437-227-7.
    


15. ^ Bernard Leach; University of Westminster
    

Referenzen [ edit ]

• Olding, Simon. (2010). Die Radierungen von Bernard Leach Crafts Study Center.


• Johnson, Brent. (2007). "Eine Frage der Tradition"


• Cooper, Emmanuel. (2003). Bernard Leach Leben und Werk. New Haven: Yale University Press. ISBN 0-300-09929-0 (Stoff)


• Johnson, Brent. (2007). "Eine Frage der Tradition" in Marguerite Wildenhain und das Bauhaus: Eine Augenzeugen-Anthologie Dekan und Geraldine Schwarz, Hrsg .. Decorah, Iowa: South Bear Press. ISBN 978-0-9761381-2-9 (Tuch)


• Watson, Oliver. (1997). Bernard Leach: Potter und Künstler, London: Crafts Council.


• Weinberg, Robert. (1999). Spinnerei aus Ton in Stars: Bernard Leach und der Bahá'í-Glaube Oxford: George Ronald Publishers. ISBN 978-0-85398-440-5 (Papier)


• Ohara Kunstmuseum / Asahi Shimbun (1980): Eine Ausstellung der Kunst von Bernard Leach . Katalog auf japanisch.


• Sōetsu Yanagi: Der unbekannte Handwerker . Vorwort von Shōji Hamada. Adaptiert von Bernard Leach. Kodansha International, 1972.


• Leach, Bernard. (1990). Hamada, Potter Vorwort von Warren MacKenzie. Kodansha International 1990 [1975].

Externe Links [ edit ]